collage van details kunstwerken

Tentoonstelling — 26 nov 2022 t/m 10 apr 2023

De groepstentoonstelling When Things Are Beings toont de kracht van objecten en sculpturen in een scala van beeldtalen. De projecten verbinden de materiële en immateriële wereld met elkaar: ze leggen verbanden tussen ideeën en objecten, spiritualiteit en materialiteit, en koppelen maatschappelijke kwesties aan tastbare zaken.

In 13 zalen adresseert de tentoonstelling de innerlijke kracht van objecten en sculpturen. De 24 geselecteerde projecten verwelkomen gevoelens van aantrekking, verwarring en nieuwsgierigheid.  De werken variëren van installaties tot fotografie en print, sieraden, objectdesign, video, film, soundscape en performance. Sommige projecten in de tentoonstelling refereren aan een spirituele wereld, andere verbinden complexe en gelaagde geschiedenissen tussen mensen van verschillende generaties en verschillende plekken op de wereld. Zo werkt kunstenaar Seán Hannan met het idee van de Ierse vloek bekend als piseógs, en speelt het werk van mediakunstenaar en designer Sondi met herinneringen van haar ouderlijk huis in Kameroen. 

Boek ticket

Animatie, bloemen, kunst
Sondi, (detail) 'Home 404', 2022. Driekanaals video-installatie bestaande uit keramiek en 3D-animatie. Met dank aan de kunstenaar.

When Things Are Beings beweegt zich tussen de ongrijpbare aantrekkingskracht van abstracte concepten, en vormen van spiritualiteit die verborgen kunnen liggen in objecten en sculpturen.  Design en kunst kunnen je namelijk betoveren of boeien op een manier die niet altijd even duidelijk te verklaren of te definiëren is. Zo onderzoekt ontwerper Sabine Marcelis in Fold, een spiegel van gelaagd gezandstraald glas, materiële eigenschappen die in eerste instantie aan de directe observatie ontsnappen door te spelen met diepte en perceptie. De werken van kunstenaar Ana Navas bestaan voornamelijk uit huiselijke objecten, als bijvoorbeeld een droogrek, die zich 'verkleden', en zijn voortgekomen uit haar fascinatie voor de relatie tussen populaire cultuur en zogenaamde high art.

  • een foto van een hand die een zwart object vasthoud met een gat erin
    Seán Hannan, (detail) 'LUCK', 2022. Film en installatie met een vervloekt ei. Met dank aan de kunstenaar.
  • detail van Gespiegeld glas met ledlicht
    Sabine Marcelis, (detail) 'Folding mirror lights', 2022. Gespiegeld glas met ledlicht. Met dank aan de kunstenaar. Foto: Titia Hahne.
  • Detail shot van Multi media sculpturen met huishoudelijke objecten
    Ana Navas, (detail) 'Excuses', 2019 - 2022. Multi media sculpturen met huishoudelijke objecten.
  • sculptuur van ondersteboven mensenhoofd, blauw gekleurd met rode vlekken en indringende ogen
    Eric Giraudet de Boudemange, (detail) 'Moults', 2019. Mixed media sculptuur. Met dank aan de kunstenaar.
  • detail van geglazuurde keramische objecten, poppetjes, ogen, handen
    Shani Leseman, (detail) 'Talismagic', 2022. Serie van 100 geglazuurde keramische objecten. Met dank aan de kunstenaar. Foto: Trees Heil.
  • detail van Sieraden van gebleekt scheepstouw met bruine kleuren
    Yinka Buutfeld, (detail) 'AGBARA', 2021. Sieraden van gebleekt scheepstouw. Met dank aan de kunstenaar. Foto: Iris Rijskamp.

In totaal zijn er 24 projecten te zien, van de volgende ontwerpers en kunstenaars:
Ayo / James Beckett / Yinka Buutfeld / Jae Pil Eun / Eric Giraudet de Boudemange / Laurids Gallée / Antonio Jose Guzman & Iva Jankovic / Seán Hannan / Saskia Noor van Imhoff / Iris Kensmil / Sebastian Koudijzer / Marcos Kueh / Aram Lee / Shani Leseman / Sabine Marcelis / Chequita Nahar / Ana Navas / Hatutamelen / Wendy Owusu / Ginevra Petrozzi / Magali Reus / Sondi / Amy Suo Wu & Elaine W. Ho / Wei Yang  

De tentoonstelling When Things Are Beings is onderdeel van de projectserie Gemeentelijke Kunstaankopen, die tweejaarlijks wordt georganiseerd met financiële steun van de Gemeente Amsterdam. Makers die wonen en werken in Nederland worden uitgenodigd om te reageren op een open call, gevolgd door een juryselectie en een groepstentoonstelling. Een deel van het getoonde werk wordt aangekocht voor de museumcollectie.  

Boek ticket

Cover van publicatie

PUBLICATIE

Bij de tentoonstelling komt een online publicatie met verdiepende teksten over de 24 geselecteerde projecten en een essay door Mira Asriningtyas.
Download publicatie

PUBLIC PROGRAM

Zondag 27 november 2022
Performances van Antonio Jose Guzman en Ginevra Petrozzi. Jae Pil Eun's geluidsperformance Blue Moon wordt twee keer uitgevoerd tijdens dit openingsweekend.

Zaterdag 11 februari 2023
Artist talks, boeklancering, filmvertoningen met verschillende ontwerpers en kunstenaars van de tentoonstelling.

Vrijdag 27 januari, 24 februari, 31 maart 2023
Lezingen door Ginevra Petrozzi. Digital Esoterism wordt uitgevoerd als één-op-één sessies in de vorm van Tarot-achtige lezingen. Het is ook mogelijk om als duo deel te nemen. Elke laatste vrijdag van de maand.

Zondag 2 april 2023
Antonio Jose Guzman & Iva Jankovic voeren Messengers of the Sun een tweede keer uit tijdens het slotweekend van de tentoonstelling.

AUDIOTOUR
Een gratis audiogids, ingesproken door Ikenna Azuike en Zaïre Krieger, verkrijgbaar bij de ingang van de tentoonstelling en online.

<button class="button button--link" data-handler="cookiebotRenew">Accepteer marketing cookies</button> om deze content te zien.

om deze content te zien.

TEAM
Concept en tentoonstellingsamenstelling: Amanda Pinatih en Britte Sloothaak, ondersteund door stagiair Jasmijn Mol.

Tentoonstellingsontwerp: Studio L A (Lorien Beijaert, Arna Mačkić, Quita Schabracq).
Grafisch ontwerp tentoonstelling: Eva Heisterkamp. 

Grafisch ontwerp van de publicatie: Print the Future (Klara van Duijkeren and Vincent Schipper).

Jury: Aric Chen (directeur Het Nieuwe Instituut), Roos Gortzak (directeur Vleeshal), Prince Malik Jewiti-R (mede-oprichter Artskop3437), Aude Christel Mgba (freelance curator, sonsbeek20→24) en de curatoren vanuit het Stedelijk Museum, Amanda Pinatih en Britte Sloothaak.