Nieuws — 29 mei 2025

13 september 2025 – 11 januari 2026

Sandra Mujinga presenteert haar meest ambitieuze werk tot nu toe: Skin to Skin. De Noorse kunstenaar transformeert de kelderruimte van het Stedelijk Museum tot een mysterieuze twilight zone. Geluid, licht, spiegels en sculpturen roepen een buitenaardse wereld op waarin 55 identieke figuren de ruimte bevolken. Door deze figuren eindeloos te herhalen, onderzoekt Mujinga herhaling als strategie voor camouflage. Op het eerste gezicht lijken ze hetzelfde, maar hun veelheid roept ook vragen op: zien we één lichaam in transformatie, een geheime gemeenschap, of een nieuwe levensvorm? Hun aanwezigheid voelt geladen – als stille getuigen van een vervreemdende of onheilspellende wereld.

Sandra Mujinga Skin to Skin
Zaaloverzicht Sandra Mujinga – Skin to Skin, Stedelijk Museum Amsterdam, 2025. Foto: Peter Tijhuis

Zijn het mensen, diepzeedieren of wezens van buiten ons zonnestelsel? Sommige figuren staan hoog op sokkels, anderen verdwijnen in de duisternis. In de spiegels vermenigvuldigen ze zich tot een leger van reflecties. Terwijl je je een weg baant door de verduisterde ruimte verandert langzaam het groene licht en verschuift het geluid. Langzaam raak je je gevoel voor richting kwijt. Mujinga speelt met tegenstellingen: stilstaan en bewegen, opvallen en verdwijnen. Zo word je steeds verder getrokken in haar raadselachtige wereld.

Mujinga's figuren doen denken aan avatars: bijna-mensen, klonen van elkaar – als echo’s van één en dezelfde vorm. Geïnspireerd door sciencefiction onderzoekt Mujinga in Skin to Skin wat het betekent om een identiteit te hebben in een wereld waarin je digitaal kunt worden vermenigvuldigd. Wie ben je nog als je ‘ik’ wordt gekopieerd, verspreid of opgenomen in een digitale omgeving? Als je overal bent, zien mensen je dan nog wel, of val je juist niet meer op?

Diep onder het Stedelijk wacht een universum vol schaduwen

Tegelijkertijd werpt haar installatie een kritische blik op hoe Zwarte lichamen worden waargenomen. Zij worden voortdurend in de gaten gehouden en beoordeeld, maar zelden echt erkend of vertegenwoordigd in de publieke ruimte of op plekken van macht. Haar sculpturen belichamen die spanning. Net als bodyguards stralen haar metershoge figuren zowel bescherming als dreiging uit. Zo maakt Mujinga zichtbaar hoe complex de verhouding is tussen opgemerkt worden en onzichtbaar blijven.

Licht en geluid spelen een sleutelrol in Skin to Skin, en zijn beide gecomponeerd door Mujinga zelf. De ruimte verandert voortdurend van karakter. Het groene licht lijkt de werkelijkheid langzaam te vervormen: huidtinten verdwijnen, materialen krijgen een andere textuur, schaduwen worden langer en korter. Haar soundscape vult de ruimte met elektronische klanken.

OVER SANDRA MUJINGA
Sandra Mujinga (1989, Goma, DRC) is een opvallende naam in de hedendaagse kunstwereld: grensverleggend en radicaal eigentijds. Ze is kunstenaar, dj en muzikant, en combineert verschillende disciplines, van beeldende kunst en performance tot muziek en online platforms. Haar werk omvat performances, sculpturen, installaties, film en geluid, waarmee ze alternatieve werkelijkheden creëert die onze blik op de wereld ter discussie stellen. In 2021 won ze de Preis der Nationalgalerie. Haar werk was onder meer te zien in het Guggenheim Museum, MoMA, de Yokohama Triennale en op de Biënnale van Venetië (The Milk of Dreams, 2022). Ze had solotentoonstellingen in onder andere Kunsthalle Basel (Time as a Shield, 2024), MdbK Leipzig (Fleeting Home, 2023), Hamburger Bahnhof (BMSWR: I Build My Skin With Rocks, 2022), Malmö Konsthall (Closed Space, Open World, 2022), Swiss Institute New York (Worldview, 2021) en Vleeshal Middelburg (Midnight, 2020).  

NOOT VOOR DE REDACTIE
Voor meer informatie en beeldmateriaal kunt u contact opnemen met de Press Office van het Stedelijk Museum, pressoffice@stedelijk.nl.

De tentoonstelling Sandra Mujinga – Skin to Skin is georganiseerd door het Stedelijk Museum Amsterdam en Belvedere, Wenen, en is samengesteld door Melanie Bühler (Stedelijk) en Axel Köhne (Belvedere).  

De tentoonstelling is mede tot stand gekomen dankzij een bijdrage van Office for Contemporary Art Norway (OCA), het Mondriaan Fonds en de begunstigers van het Stedelijk Museum Fonds. 

De tentoonstelling is mede mogelijk gemaakt door ABN AMRO, met steun van Kvadrat.